dimanche 4 avril 2010

« Dans la lumière » Exposition Société Générale / jusqu'au 30 juin 2011










Francis Jacq, que proposez-vous avec vos tableaux ?

Chaque tableau propose une expérience à la fois au regard et à la pensée. D’abord, il apprivoise la lumière à l’aide de couleurs chaleureuses et d’un rythme tonique, puis il invite à entrer dans le rayonnement d’ondes amicales. Ce qui est intéressant, c’est qu'en les regardant, on sent se développer en soi un espace intérieur de méditation.

Comment les couleurs peuvent-elles nous inviter à la méditation ? Le mot "lumière" a plusieurs sens. La lumière désigne l’énergie qui nous apporte chaleur et clarté. Grâce à la chaleur, nous vivons. Avec la clarté, nous voyons et comprenons mieux le monde où nous agissons. En partageant la même lumière, nous nous aimons.

Dans un second sens, la lumière désigne les éléments qui facilitent sa trajectoire. En mécanique, la lumière désigne un petit orifice sur une pièce de métal. En médecine, la lumière désigne l’espace intérieur d’un organe. En Orient, la lumière nomme l'expérience de l’ouverture de l’esprit de celui qui pratique la méditation.

Quand nous ouvrons une porte ou une fenêtre, nous faisons entrer la lumière. La lumière est à la fois énergie et zones successives de la trajectoire. Il y a  la source lumineuse, l’ouverture du mur, et enfin, l’espace intérieur où se déploient les ondes lumineuses. Chaque tableau invite à ouvrir dans son esprit une fenêtre et à laisser entrer la lumière.

Ce que chaque tableau montre, c’est l’influence des rencontres sur la lumière. La lumière se diffuse par réfractions successives, et donc se colore au fur et à mesure. La traversée de l’eau, la rugosité d'une peau tannée ou la surface laquée d’un meuble  vont réfléchir des lumières différentes. Avec les saisons, selon que l’air est chaud ou froid, sec ou humide, nos yeux sont baignés par des luminosités très différentes.

Votre technique est originale : avec de peu de matière, comment créez vous de tels effets optiques?

J’ai mis au point une technique qui élimine l’épaisseur de la pâte. Je voulais saisir la vibration colorée à sa source, là ou le grain de pigment renvoie au regard une longueur d’onde spécifique. J’ai choisi une toile de lin très fine afin qu’un tout petit nombre de grains de pigments soient pris dans un même nœud. J’ai fabriqué des jus très fluides également à base d’huile de lin avec très peu de charge en pigments. J’ai ajouté un peu de poudre de marbre pour augmenter la quantité et la richesse de la lumière réfléchie.


Par exemple, associé à plusieurs grains de marbre faisant miroir, un pigment vert, un pigment jaune, un pigment bleu vont renvoyer une gamme d’ondes composée finement de jaune, de vert, de bleu. On peut s'en donner une idée avec le tableau ci-dessus (146 cm * 114 cm).

Voici l'ensemble des tableaux de la série "Lumières"

Saison / Printemps

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Saison / Eté

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Saison / Automne

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Saison / Hiver

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Trésor / Terre

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Trésor / Eau

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Trésor / Feu

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Trésor / Or

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Trésor / Diamant

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Amitié

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Souvenirs

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Rêverie

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Fascination

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Colère

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.

Flamboiement

Huile et pigments. 146 X 112 cm. 2006.